Le mime et le théâtre gestuel permettent une écriture scénique où le corps devient narration.
À travers ses créations, Florencia Avila explore la présence, l’émotion et la puissance expressive du geste.
Basée à Paris, elle développe des spectacles qui s’inscrivent dans la tradition du mimodrame tout en affirmant une recherche contemporaine.
Le travail de Florencia Avila s’articule autour :
• de la précision du mouvement
• du silence comme espace dramatique
• de la dramaturgie corporelle
• de la relation sensible au public
Formée à l’École Internationale de Mimodrame Marcel Marceau, elle inscrit ses créations dans une exigence artistique qui place le corps au centre du récit.
Son parcours et sa démarche artistique sont à découvrir dans la page À propos, qui retrace son cheminement et sa recherche autour du langage du corps.
Chaque spectacle est l’aboutissement d’un travail d’exploration où le corps devient espace d’émotion et de narration.
Les créations de Florencia Avila se construisent comme des partitions gestuelles, où le silence dialogue avec le mouvement.
Les Larmes de Lucy
Les Larmes de Lucy est une création en solo où le langage du corps donne forme aux émotions invisibles.
À travers une écriture gestuelle précise et sensible, le spectacle explore les fragilités, les élans et les silences d’un personnage en quête d’expression.
Sans recours à la parole, le mime devient ici un espace d’intimité et de poésie.
Extrait du spectacle présenté à Paris :
Les Éléphants Roses
Les Éléphants Roses est un spectacle de théâtre gestuel burlesque à la frontière du mime, du théâtre et de la marionnette.
Portée par un univers visuel singulier et un humour décalé, la création explore avec finesse les états intérieurs et les imaginaires en mouvement.
À travers le corps, le jeu et la transformation, les personnages prennent vie dans un langage poétique et expressif, où le geste devient narration.
Récompensé par le Prix Paris Jeunes Talents 2004 de la Ville de Paris, ainsi que par le Prix du Jury et du Public au Festival De Stilte Doorbroken en Belgique, ce spectacle témoigne d’une écriture scénique originale et reconnue.
VOYAGE…
VOYAGE… est une création visuelle et poétique qui invite à un parcours sensible entre imaginaire et mouvement.
À travers le mime et le théâtre gestuel, Florencia Avila explore les thèmes du déplacement, de la transformation et de la rencontre.
Sans paroles, le spectacle déploie un langage corporel expressif et universel, accessible à tous les publics, et ouvre un espace de rêverie où chaque spectateur est invité à tracer son propre voyage intérieur.
Présenté notamment en Argentine lors du Festival Internacional de Teatro para Niños y Jóvenes de Córdoba, VOYAGE… s’inscrit dans une démarche artistique tournée vers l’enfance, la transmission et l’émotion.
RÊVERIE…
RÊVERIE… est un solo visuel et onirique mêlant mime, marionnette, masque et vidéo, où humour et poésie se rencontrent pour donner vie à un univers sensible et imaginaire.
À travers le personnage de Madame Flor, le spectacle nous entraîne dans un voyage au cœur des rêves, où le réel se transforme et laisse place à des apparitions fantastiques. Le corps, les images et les objets dialoguent pour créer une expérience immersive, accessible aux enfants comme aux adultes.
Pensé comme un moment à partager en famille, RÊVERIE… invite à explorer l’imaginaire avec légèreté et émerveillement.
Récompensé par un bel accueil critique (L’Express, 20 Minutes, Radio Aligre…), le spectacle séduit par sa créativité, sa poésie et sa richesse visuelle.